- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
המונח הצרפתי לתרגם כ- "raw art". מושג שהומצא על ידי האמן הצרפתי ז'אן דובופה לתאר את האמנות שנעשו מחוץ המסורת של אמנות, הנשלט על ידי הכשרה, אשר הוא כאל תרבות צרפת ע 'אמנות ש' — אמנות תרבות. Art Brut הכלולים גרפיטי, ואת העבודה המטורפים, אסירים, ילדים, ו תמים או אמנים פרימיטיביים. מה דובופה העריכו חומר זה היה הביטוי גולמיים של חזון או רגשות, untramelled על-ידי האמנה. תכונות אלה הוא ניסה לשלב האמנות שלו, אליו המושג Art Brut לעיתים גם חלה. דובופה שבוצעו אוסף גדול של Art Brut, בשנת 1948 הקים l'Art דה Compagnie Brut כדי לקדם את המחקר שלו. שלו משוכן כעת במוזיאון, l'Art דה לה אוסף Brut בהעיר שווייצרי של לוזאן. אחר אוסף הגדולות, במונח 'אמנות', הוא Musgrave Kinley מבחוץ אמנות אוסף, כעת על הלוואה אירי המוזיאון לאמנות מודרנית, דבלין.
Industry:Art history
קבוצת אמנות מושגית חלוצית קובנטרי, אנגליה, בשנת 1968. מייסד ארבעה חברים היו בלדווין מיכאל, דוד Bainbridge, טרי אטקינסון ו הרולד Hurrell. היסטוריון אמנות ו צ'ארלס האריסון ואמן Ramsden מל שניהם הפך הקשורים ב- 1970. ב a הזמנית היסטוריה של אמנות & שפה, צ'ארלס האריסון, אורטון פרד רשומה 1968-1982, עד חמישים אנשים היו קשורים באופן כלשהו עם הפעילויות סביב שם השפה & של אמנות והם מזוהים שלושת השלבים העיקריים של הקבוצה — השנים הראשונות, עד 1972, אשר בעיקר מצא ביטוי ציבורי בפרסום שפת האמנות; התקופה האמצעית בין ניו יורק אנגליה ומקושרים הפרסום של כתב העת פוקס (הפסיק ב- 1976); מאז 1977, שבמהלכו ציורים הופקו. בתקופה זו, יש שפה & של אמנות בעיקר מודאג שלושה אנשים, אמנים בלדווין מיכאל Ramsden מל ו מבקר צ'ארלס האריסון. מההתחלה, אמנות שפה & חקרו את הנחות קריטיים של תרגול רגיל אמנות מודרנית וביקורת. הרבה של עבודתם מוקדם כלל דיון מפורט של אלה הסוגיות ביומן שלהם או בהקשר גלריה לאמנות. אולם הם גם שבוצעו יצירות מופת של אמנות מושגית כגון מפת לא ציין משנת 1967. הציורים שהם הפכו מאז 1977 לבחון את בעיות קריטיות לרתום אותם באמצעות תרגול בפועל של ציור. עבור חשבון מפורט יותר של השפה & של אמנות ראה הטקסט בקטלוג המלא עבור העבודה 'לקבורה של גוסטב קורבה Ornans'; להביע חיבה חושנית. . . /להביע חזון ארוטי חיים. . . מצבי הנפש שהם Vivid /Expressing ו- Compelling.
Industry:Art history
באופן מסורתי ארכיון הוא מאגר של מסמכים או חפצים של טבע תיעודיים גרידא. עלייתה של ביצועים אמנות במאה העשרים התכוון אמנים הפך מבוססת במידה רבה על התיעוד של רשומה של העבודה שלהם. בעיה דומה עלתה ביחס תנועת אמנות האדמה ה-60 שאת התערבויות בנוף הושמדו לעיתים קרובות על-ידי הרכיבים. אמנות מושגית של היו לעיתים קרובות בתיעוד. בתיעוד בפועל — לצלם וידאו, מפה, טקסט — הותאם במהירות כדי שמצב של הגרפיקה. אמנים מסוימים השתמשו מבנה בפועל של הארכיון עבור עבודתם. בשנת 1999 דיון מארק סינונן מיטות סחופת של נהר, להציג את התוכן ארונות מעץ מהגוני ב מוזיאון טייט בריטניה, לונדון. מעל שש שנים ג'רמי Deller, יחד עם אלן קיין, איסוף האפי שלו, ארכיון פולק, המתעד את התרבות הפופולרית ברחבי בריטניה ואירלנד.
Industry:Art history
דפוס שקע הדפס טכניקת, המשמשת ליצירת אפקטים הגוונים במקום קווים. חלקיקים עדינים של חומר עמיד חומצה, כמו אבקת rosin, מצורפות על לוח הדפסה על-ידי חימום. לוחית מכן טובל באמבט חומצה, בדיוק כמו תחריט. מסעדות חומצה לתוך המתכת סביב החלקיקים לייצר תבנית מדוקדקת של זעיר טבעות פנימה. אלה החזק של דיו מספיק כדי לתת האפקט של אזור רחצת נצבעים. ניתן לפקח על אזורים היקף המודפס על-ידי varnishing חלקי הלוח יופיע לבן בעיצוב הסופי. הדרגתית של צליל יכול להיעשות על-ידי שינוי משך הזמן באמבט חומצה; פרק זמן ממושך יותר להפיק טבעות בותק עמוק יותר, אשר להדפיס האזורים הכהים של צליל. הטכניקה פותחה בצרפת ב- 1760s, הפך פופולרי בבריטניה המאוחר eighteenth בתחילת המאה ה-19. לעיתים קרובות נעשה בו שימוש בשילוב עם טכניקות דפוס שקע אחרות.
Industry:Art history
כמונח באמנות היסטוריה וביקורת מפנה ישיר פחות או יותר תוך התחשבות work of art של האובייקט האמיתי או אפילו קיים אמנות. ניתן לבצע מעקב אחר התרגול לחזור קולאז'ים Cubist ובנייה של פיקאסו, בראק Georges שבוצעו מ- 1912, שבו אובייקטים אמיתיים כמו עיתונים נכללו לייצג את עצמם. הקצבה פותחה הרבה נוספת ב- readymades שיצר האמן הצרפתי מרסל דושאן החל משנת 1915. הידוע ביותר של אלה היה מזרקה, משתנה לגברים חתום, שכותרתו, ומוצגים ולהעריץ. מאוחר יותר, סוריאליזם גם עשה שימוש נרחב של ניכוס קולאז'ים ואובייקטים כגון טלפון הסרטן של סלבדור דאלי. המאוחר החמישים ביית תמונות, אובייקטים מופיעות בהרחבה את העבודה של ג'ספר ג'ונס, רוברט ראושנברג, פופ ארט. עם זאת, המונח כנראה הגיעו אל תוך שימוש במיוחד ביחס מסוימים אמנים אמריקאי בשנות ה-80, ובמיוחד Sherrie לוין וקיבוץ האמנים של הניאו-Geo במיוחד ג'ף קונס. Sherrie לוין האומנויות כפי שלה עבודה אחרים פועלת לאמנות, כולל ציורים מאת קלוד מונה, Kasimir Malevich. את מטרתה היה ליצור מצב חדש, לכן משמעות חדשה או קבוצה של משמעויות, עבור תמונה מוכרת. הקצבה אמנות מעלה שאלות מקוריות, מקוריות, מחבר, שייך למסורת המודרניסטית ארוך לאמנות המערערת את הטבע או הגדרת האמנות עצמה. הקצבה הושפעו החיבור 1934-פילוסוף גרמני ולטר בנימין, אמנות ב- גיל של השיעתוק הטכני, ואמנים קיבל תמיכה עכשווי מבקר אמריקאי רוזלינד קראוס בספר 1985 מקוריות של האוונגרד, מיתוסים המודרניסטי אחרים. הקצבה נעשה באופן נרחב על ידי אמנים מאז שנות השמונים.
Industry:Art history
מתייחס אמנות שבאה הגדרות מקובלות קיימות אמנות. יש הסכמה כללית על יש כבר טבע על ידי מרסל דושאן בסביבות 1913 כאשר הוא הפך את readymades הראשון שלו, הם עדיין נחשבים בכמה רבעונים Anti-art (לדוגמה על-ידי קבוצת Stuckist). בשנת 1917 דושאן הגיש משתנה, שכותרתו מזרקה, עבור תערוכה בניו-יורק, הפכה הידוע לשמצה, בסופו של דבר השפעה. Anti-art משויכת דאדא, אמנותי תנועה שנוסדה ב ציריך בשנת 1916, במקביל בניו יורק, שבה דושאן היה דמות מרכזית. אהבה מאז דאדא שם יש תנועות אמנות רבים לקחת עמדה על Anti-art, מהתנועה אמנות דואר הלאו-fi כדי YBAs, חלקם אימצו אבסורדיים של דאדא, דושאן של אירוניה, פרדוקס, punning.
Industry:Art history
כלומר קניבליזם, כמו אמנות תנאי זה משויך תנועת אמנות ברזילאי ה-60 Tropicália. אמנים Hélio Oiticica, ליגי'ה קלארק, Rogério דוארטה, אנטוניו דיאס להשתמש anthropophagia במובן של קניבליזם מוסיקלי ותרבותית של חברות אחרות. החובק את כתביו של המשורר אוסוואלד דה אנדרדה (1890-1954), שכתב Antropófago מניפסט (מניפסט קניבל) בשנת 1928, הם טענו ההיסטוריה של ברזיל של cannibalising בתרבויות אחרות היה כוחו הגדול ביותר, היה אורח של האומה יצדק העצמאות על התרבות הקולוניאלית האירופית. המונח שמבקשים גם הקניבליזם כתופעה הטקס השבטים אשר היה פעם שמכירים בברזיל. יצירות אמנות שנעשו תוצאה של רעיון זה גנבו את ההשפעות של אירופה ואמריקה אך, בסופו של דבר, היו הבסיס של ברזיל שנות ה-60 וה-70 עולם תרבותי ופוליטי.
Industry:Art history
הנפשה היא התצוגה מהירה של רצפי תמונות סטטיות באופן כזה כדי ליצור האשליה של תנועה. פנסי רוח של צל ההיסטוריה של הנפשה תאריכים לחזור סינית מוקדמת צעצועים אופטי של המאה ה-18, אך זה היה רק בתחילת המאה העשרים אשר ציירים כמו אמיל Cohl החלה לצייר cartoon רצועות ל צלולואיד. אנימטור המפורסם ביותר היה וולט דיסני, שנודע לו סרטים עלילתיים קריקטורה כמו פנטזיה, ספר הג'ונגל מי סלבדור דאלי האמינו להיות יורשו סוריאליזם. המחשב הנפשה החל עוד בשנות השישים והיא עוקבת דיגיטלי של הנפשה. באמצעות תוכנות כמו Adobe Flash, אנימטורים נבנות רצפי במחשב שישמש אפקטים מיוחדים בקולנוע, המכונה המחשב נוצר דמיון (CGI), או רצף מונפש בנסיבותיו. הנפשה במחשב יש יתרונות ברורים עבור אמנים: היא זולה לבצע, מהיר, האמן הוא מסוגל לשלוט בכל היבט של התהליך בניגוד והבשורה ירי סרט אין אפשרות להציג עד שפותחו. באתרים כמו YouTube ו- MySpace הפכו הפורומים של הנפשה המחשב, תוך עקיפת מסורתית גלריות ומוזיאונים כרווחים עבור ארגון אמנותי.
Industry:Art history
הכותרת של היומן הספרותי המודרניסטי אוסטרלי הוקם 1940 ב אוניברסיטת אדלייד-ארבעה משוררים: DB קר, MH האריס, PG פייפר, דאטון G. בשלב זה שאוניברסיטת אדלייד היה מוקד המודרניסטי כתיבת ודיון תחת ההשפעה של משורר מחזאי ו מורה CR חבר-המושבעים, שכיהנה בתפקיד הפטרון על העיתון. השם הפך של המודרניסטי ספרותי, תנועה אמנותית, מרוכזים סביב האריס, אשר ביקש לטלטל את התנגדותם הקמת תרבות אוסטרליה בשנות ה־40. הם נראו כמו 'כועס' גברים צעירים — המורדים של היום שלהם. כועס פינגווינים, אמר האריס, הביע ' רועש, אגרסיבי המהפכנית מודרניזם' וייצג את השפה החדשה, ציור חדש של אוסטרליה. היו forthright, הגס, בדרישה לשמוע, לראות. האמנים הכלולים ארתור בויד, סידני נולאן, אלברט טאקר. 1944 פינגווינים כועס היה הקורבן של תרמית הספרותית המפורסמת כאשר שני יריבים רקחה ערכה של שירים המודרניסטי של סופר הם המציאו בשם ייצוגן מאלי. האריס לפרסם אותם, סערה במסוקים כאשר תרמית נחשפה. האריס היה ניסתה, הורשעו עבור פרסום בספסלים האחוריים לצד בני, הגורם של המודרניזם באוסטרליה באופן משמעותי הוגדר בחזרה.
Industry:Art history
בניסיון לסיווג המהפכנית הניסויים שבוצעו על-ידי פבלו פיקאסו, בראק Georges חואן אפורים כאשר הם היו מעריכים של קוביזם, היסטוריונים נטו לחלק קוביזם בשני שלבים. בשלב מוקדם, בדרך כלל נחשב לפעולה מתוך 1908-12 נקרא קוביזם אנליטי, השני נקרא קוביזם סינתטי. את הכינוי קוביזם אנליטי בשל שלו ניתוח מובנה של היותו כפוף, מבט-על-ידי-המבט, והתוצאה תמונה מקוטעים של מספר נקודות מבט מישורים חופפים. אחרים תכונות מזהות של קוביזם אנליטי היו לוח פשוטה של צבעים, כך הצופה לא היה עד מבנה הטופס, הצפיפות של התמונה במרכז בד.
Industry:Art history
